把陶藝與現代主義的聯系當成“關系”來敘述,或許會受到這個詞意本身的限制,也沒有這個必要。我們知道陶藝源于低的藝術(Lowart),它在人們日常生活中常扮演裝飾或裝飾品的角色。其最初的造型也主要是容器和塑像類,而這兩類造...[繼續閱讀]

    然而,確如談后現代音樂(或藝術),不能不談約翰蓋奇(JohnCage)一樣,談后現代陶藝則不能不從羅伯特阿柰森開始,是他首先開始向現代陶藝風格挑戰。正是由于對當時美國藝術抽象表現主義繪畫的“無中心化”(不再經營畫中某個中心,而...[繼續閱讀]

    1970年以后,“后現代”的標簽被頻繁地用于視覺藝術的各種流派中,確有一種躍躍欲試地超越現代性的感覺。在后現代這個大的帳篷下,視覺藝術(包括實用的和純藝術的)已經產生了很多的風格、理論以及探索藝術的方式。比如:后極簡...[繼續閱讀]

    “現代性不僅是一場社會文化的轉變,環境、制度、藝術的基本概念及形式的轉變,不僅是所有知識事物的轉變,而根本上是人本身的轉變,是人的身體、欲望、心靈和精神的內在構造本身的轉變;不僅是人的實際生存的轉變,更是人的生...[繼續閱讀]

    彼得·沃克斯離開北方來到加州伯克利標志其陶藝創作幼稚時代的結束。在洛杉磯奧蒂斯藝術學院,他主建了陶藝系并擔任系主任,時間從1954年至1959年。研究者似乎都說他最大的貢獻和成就是在這一段時間與奧蒂斯同伙們為陶藝革命...[繼續閱讀]

    誠如馬爾庫塞所論證的,把感覺的秩序變成了藝術的秩序,乃是現代藝術的精神實質。傳統藝術形式遭到否棄,西梅爾認為是,客觀文化與個體內在生活不和諧的結果:否棄傳統的藝術形式,是由于個體身上有某種東西無法用傳統藝術形式...[繼續閱讀]

    人的身體是人的靈魂的最好圖畫?！S特根斯坦《哲學研究》我是一個實在的感覺的本質,肉體總體就是我們的“自我”,我的實體本身?！M爾巴哈《未來哲學原理》此人已乘黃鶴去,其作品的“身體”卻留在人間。要想搞懂沃...[繼續閱讀]

    引言:“慌刻”藝術(FunkArt)概說及其社會文化背景如果審美體驗本身就足以證實生活的意義,那么道德就會被擱置起來,欲望也就沒有任何限制了?！悹枴捌降擒浫跞の兜娜狈I養的養料,而辛辣,不論是驚險的、惡的還是可怖的...[繼續閱讀]

    談到“垮掉派”,人們自然而然地會想到那“垮掉”的年代,那瘋狂似的“嚎叫”,那爵士年代以及聲光電表演和后來著名的偶發藝術,“垮掉”一詞是由“Beat”演化而來的,它最初之意是節奏、節拍?！翱宓簟彼囆g家常常在一些破爛不...[繼續閱讀]

    塞爾茲在“慌刻評論”中說得好,“慌刻藝術觀看事物的方式并不是傳統意義上的去看……慌刻作品確乎不能用傳統的或者可認識的方式去解讀,而應是一種敞開闡釋的多義性?；趴淌且曈X的雙向交流”(PeterSelz,“NotesonFunk”,inFunk(ex...[繼續閱讀]